張艾嘉的《念念》不自覺讓我想起了數部香港電影，片頭藍天和天台仿似是向陳果的《香港製造》致敬，尾段堤邊的大叔與《雛妓》的甘浩賢不約而同將釣來的魚放生，片名《念念》更難以不讓我想起《一代宗師》的金句—念念不忘，必有迴響。在水的意象包圍之下，浪花掀起人的感情，大海卻勾起人的好奇和幻想。電影合成了很多很老土的橋段，失散兄妹重聚、懷孕女友不告知男友、失意拳手、趕不上船見父親最後一面等等，但敘事技巧和豐富意象之下，電影仍能一直引領觀眾將故事推進而不致沉悶。《念念》貪心地關注很多主題，家庭、戀愛、成長，電影觸及的情感到位但不細膩。育男長大後出來默默工作，只記昔日與母親妹妹共渡的快樂時光，沒有個人生活可言；育

今天除了是白色情人節，也是圓周日 (Pi Day)。最近才看的「少年 Pi 的奇幻漂流」，電影主角名字 Pi 的意義，不只是要背出 π 無盡的數值不受同學的嘲諷，π 的無盡，卻與電影裡探究的哲學一脈相連。 一直沒有看 Life of Pi 的原因，顯然誤以為是初中愛看的那種冒險故事，由少男少女和不同的動物所組成的奇幻旅程。幼時充斥著這樣多的故事，成長後很難對這類電影一見鍾情，然後撇下好幾年才觀看。李安憑電影獲得奧斯卡的最佳導演，電影共獲得四個奧斯卡獎項。 電影裡的互文和劇情，借另一篇文章來解答，不花太多時間解釋了。 「在故事中，少年 Pi 的名字由來，是因為來自法文的「Piscine Moli

香港國際電影節即將開幕，今年率先引起話題的不是選片或焦點電影人，而是大會海報的設計。據蘋果日報綜合網上討論，每屆主題海報均無薪設計，但這不代表設計質素會參差。問題在於大會「外行人管內行人」，對海報設計指指點點，導致今年海報字體與插圖配襯不美觀，質素可謂連康文署電影放映會也不如。但是，看著海報上的維港的紫霞和一堆花草飛禽，我不禁深想電影節的本質是甚麼。 電影節慶祝電影以藝術媒介的形式誕生，為觀眾引入非商業性質的藝術電影，透過一連串的放映會、講座推廣電影文化。這是最老土的說法，但到今天仍然適用。電影節同時帶動電影工業、旅遊業的發展，市儈角度來說可以帶動經濟。全世界不同的電影節大致可分為兩類，一是有

上年三月初，初春霧裡萌生了《西環誌》，當時簡介寫著「西環，位於繁華市區的盡頭。沒有受鄰近急速發展影響，堅持著自己的步伐。」當初想像固然不是甚麼宏大遙遠的計劃，只是從自己身處的地方反思有限力量可帶來的改變。一個專頁，少許活動，找來同路人，也許可以讓身邊人所思所做不同。與不同團體合辦導賞團、寫生、在學校擺攤位、網上報導地區轉變，一切也不及鋪天蓋地的地鐵通車新聞來提醒同學，西區正在轉變中，而我們身為大學生，也是社區的一分子，我們的參與是有可能多一點人情，少一點利益的。 不談發展和保育的二元對立，只說社區和街坊的營成。數天前傍晚於正街舉辦的【西柚慶元宵】（西區街坊自稱西柚，食「友」字）正正是人情、社區

在香港大學修讀比較文學的同學，不會對陳果陌生，他的《香港製造》已經成為系中香港研究及香港電影研究的指定教材。成為港大駐校藝術家的他日前到學校出席講座，分享他個人的創作歷程和經驗。席中不少也是比較文學系的學生，從解讀電影回到現實，課堂上的陳果和台上的陳果不一樣，差的是「現實」兩字。 陳果開頭便坦言自己不算文藝 (Arthouse)，甚至頗具娛樂性。他認為自己的電影不太商業，但也需要有一定市場回本才可以拍下去。他自況不比關錦鵬的電影文藝（執導胭脂扣、長恨歌、阮玲玉），全因他副導演的出身，習慣照顧「老闆」，以往照顧導演，今日也要照顧市場。他又承認自己連續拍下五套電影，兩套三部曲之後，歷接近十年的沉寂

只有不被遺忘，才算真正存在。電影 Living In Oblivion 取名於 80 年代的同名金曲，副歌裡唱道 “I am so afraid of living in oblivion”，怕被遺忘，才驅使人要不同凡響地繼續活下去，也為電影裡每個角色立其意義。嚴謹套用三幕劇的結構，電影敘述導演 Nick （Steve Buscemi 飾）在有限時間和資源下需要完成拍攝同名電影 Living In Oblivion，當中穿插片場裡不同人的關係和對未來的期盼。 導演 Tom Dicillo 以黑白／彩色的交替，展示現實中片場與鏡頭下電影的分別。拍過 Clapperboard 以後，幕前畫面一切轉