那夜，聽陳果由旺角說到獅子山下

在香港大學修讀比較文學的同學，不會對陳果陌生，他的《香港製造》已經成為系中香港研究及香港電影研究的指定教材。成為港大駐校藝術家的他日前到學校出席講座，分享他個人的創作歷程和經驗。席中不少也是比較文學系的學生，從解讀電影回到現實，課堂上的陳果和台上的陳果不一樣，差的是「現實」兩字。

陳果開頭便坦言自己不算文藝 (Arthouse)，甚至頗具娛樂性。他認為自己的電影不太商業，但也需要有一定市場回本才可以拍下去。他自況不比關錦鵬的電影文藝（執導胭脂扣、長恨歌、阮玲玉），全因他副導演的出身，習慣照顧「老闆」，以往照顧導演，今日也要照顧市場。他又承認自己連續拍下五套電影，兩套三部曲之後，歷接近十年的沉寂全因為市場的萎縮。04 年至 13 年期間，未有自己的長篇作品，只接拍大陸的微電影及合拍電影。他還直認 2009 年出征荷里活，於 IMDB 只得 3.1 分的《Don’t Look Up 鬼上影》是完全失敗，陳果說導演很多時未上映已經知道結果，他作品慘淡收場，乃遇人不淑，未懂荷里活生態所致。

陳導說出如斯現實的話，刺破電影行業這個美夢，正正可見電影業生存空間的狹隘。連知名導演幾部作品也要仗賴歐洲、日本的電影基金才得以發行，新出道的年青人該如何是好？陳果數數指頭，每年畢業入行的年青人，往往只得數個人耐得住這行頭，其餘已經轉行。陳果對入行還是持傳統觀念，由打雜升至導演的他，勸有志入行的年青人無論如何還是由小職位做起比較好，辛苦和經驗是成正比的。一夜成名的天才只佔少數，他自己也是不斷吸收他人作品、潛移默化才建立自己的個人風格。

主持人司徒薇教授指陳果多年來的創作，故事不變，載體有變。由《香港製造》、《細路祥》別具時代意義的故事，演變到《迷離夜》及《紅 VAN》以懸疑科幻題材入戲，但同樣與時代、現實共鳴，《紅 VAN》更被譽作為香港社會政治現況的警世通言。陳果憶述自己決定開拍《紅 VAN》的過程，閱畢小說後消失兩星期重溫香港歷史的變化，昇華《香港製造》才提煉出《紅 VAN》的劇本，一切無非也是要與現實扣連。發叔（任達華飾）一角，陳果也說拍攝電影時與演員揣摩現實中相應的人物，而發叔一角就是源自梁振英，聲大夾惡，但沒有甚麼料子。把政治人物的言行性格轉化成一個平民的角色，使新聞中的虛偽荒謬套在現實生活之上，是陳果的神來之筆。改篇時沒有跟足原著，陳果解釋是因為他相信改篇是把別人的故事變成自己的一個過程，所以按劇情需要於電影結尾由大埔返回九龍再上大帽山，一來要與市區作對比，二來要表達逃走後的無奈，逃出大埔以後何處可逃？這個也是港人抗爭時會爭想的一個問題，爭取普選以後又可以怎樣呢？

電影輕易連繫社會議題，同時劇本也深受社會環境影響。講座問到下一集的《紅 VAN》進展如何，陳果指經歷雨傘運動，社會情況已經有變，現在香港變到非黑即白，非白即黑，劇本相對反而沒趣，需要適量修改，但可以說的是故事已走上另一條路，不太可能再跟原著。由《香港製造》到《那夜凌晨，我坐上了旺角開往大埔的紅 VAN》，講座裡提出的問題，答案除了現實，還有現實。陳果說自己的電影「娛樂自己多於觀眾」，他的作品可以離奇、荒謬、科幻，但還是捨不得獅子山下香港故事的那份情懷。

（講座於二零一五年二月十七日於香港大學黃麗松講堂舉行）

Originally published at www.punchmagazine.hk on February 23, 2015.